J.S. Bach: Complicité

“巴赫的作品似乎有种抽象而永恒的气质，我们能用不同方式去聆听与感受。”美国钢琴家西蒙 · 黛娜史坦告诉 Apple Music 古典乐。巴赫是历史上被改编与移植最多的作曲家之一，在新专辑《Complicité》中，黛娜史坦携手弦乐团 Baroklyn、双簧管演奏家 Peggy Pearson 与女中音珍妮佛・约翰逊・坎诺，呈现出一组充满创意、富有感染力的新编版本——每一首都以现代钢琴为核心，对巴赫的作品进行了深度再构。 专辑开篇是一首选自《管风琴小曲集》（Orgelbüchlein）的短小作品。该套曲是巴赫未完成的风琴圣咏前奏曲集，旨在依照教会年历主题铺陈音乐。此曲是为纪念耶稣诞生 40 天的“圣烛节”而作，《我主上帝、敞开天堂的大门》（Herr Gott, nun schleuss den Himmel auf）将圣咏旋律置于持续律动的低音与流动的织体之上。许多听众或许会期待钢琴来主奏圣咏旋律，弦乐则织就背景；然而黛娜史坦反其道而行之，让钢琴成为音乐跳动的核心，为这首小众而短促的作品注入了明亮的现代气息。“我非常着迷于一种可能性——通过不同的织体编排，音乐的情绪竟能发生如此显著的变化。”她说。她进一步指出，通过节奏与触键方式的灵活调配，巴赫音乐中的多重层次也随之显现：“我始终坚持一个原则——必须能清晰听见音乐中所有令人着迷、富于表现力的细节。” 在演奏《第二号键盘协奏曲》时，黛娜史坦与 Baroklyn 更加注重对作品复调结构与织体细节的呈现。“这部作品高度复调，有些段落甚至显得颇为古怪。”她解释道，“我们花了大量时间去挖掘这些’古怪之处’，并在声部的均衡中加以强化。第二乐章中，有一段弦乐以拨奏回应钢琴如咏叹般的旋律，持续时间很长。乐手们和我配合得很默契，我几乎可以像是即兴一样自由发挥，他们总是紧随其后。” 专辑的情感核心，是由女中音珍妮佛・约翰逊・坎诺担纲主唱的清唱剧《快乐的安宁》（Vergnügte Ruh, beliebte Seelenlust, BWV 170）。这部作品最初于 1726 年在莱比锡首演，用于圣三一节后第六主日（约每年七月底），其丰富的表现力也为再创作提供了广阔空间。“我特别请作曲家兼钢琴家 Philip Lasser 为我创作了第一乐章的通奏低音重构。”黛娜史坦介绍道，“我很喜欢他为这段音乐注入的当代气质，其中某些和声与语汇甚至让我想起了 STEPHEN SONDHEIM 最好的那批作品。” 你可以在专辑最后一首曲目《In the Air》中听见 Lasser 的巧思——这首作品基于《第三管弦乐组曲》中的名篇“G 弦上的咏叹调”（Air on the G String）改编而来。“我希望弦乐部分展现出天堂般纯净的质感，而钢琴与低音声部则保留更具现实质地的音色。”黛娜史坦说，“在录音时，我们让第一小提琴组围着一支麦克风呈三角形站立，就像民谣歌手那样——这带来了极其自然而美妙的音色融合。”